A Szkéné új előadása történetének főhőse, Matteo, beleszeret egy lányba, Conchitába, aki addig hitegeti a férfit egy romantikus éjszaka vágyképével, míg az teljesen kifordul magából, és a kapcsolat erőszakosságba torkollik.
Pierre Louÿs A nő és a báb című kisregénye és Luis Buñuel 1977-es, kultikus filmadaptációja ennek a kapcsolatnak a tükrében vizsgál férfi-nő viszonyt, vágymechanzimust. A Szkéné Színházban látható színpadi adaptációban a férfi és női színészek között mindvégig érezhető a szexuális feszültség, az egymás iránti vágy. Vissza-visszatér ugyanakkor a történet szereplőiben a bizonytalanság, a félelem és az undor érzése is. Ez a kettősség adja tulajdonképpen a „nemek párharcának” esendőségét és egyben komikus voltát. Az erőszak, a kilátástalanság, a szenvedés megjelenítése pedig mind elmélyítik a látottak tragikumát. Csak
- egy mélybordó szőnyeg,
- egy szék,
- egy ajándéktasak és
- egy narancs
látható voltaképpen a színészek mellett az előadásban. A folyamatos mozgás, a vágy motiválta mozdulatok, tánclépések és az ösztönös, állatias cselekvés ábrázolása is fontos momentumai a darabnak.
Az estet halk zongoraszó, régi magyar romantikus slágerek színesítik még a dalra fakadó színészek kellemes énekhangjával.
Az előadás rendezője Ódor Gergő, aki a Freeszfe Egyesület egyik első saját képzésén, a Színházcsináló osztályban végzett, és azóta olyan független előadások fűződnek a nevéhez, mint
- az Édes Anna (Freeszfe – Kugler Art Szalon),
- A nap szépe (Örkény Színház) és
- a Rosemary gyermeke (Színház- és Filmművészeti Egyetem).
Ez alkalommal is állandó munkatársaival dolgozik:
- Szaplonczay Mária (a Szkénében az Örkény Színház Solness előadásában láható),
- Fehér Diána Aida,
- Stauróczky Vica,
- Bari István Péter (a Szkénében a Forte Társulat A félkegyelmű című előadásban láható),
- Németh B. Kristóf (a Szkénében a Dua Lipa hazatalál című előadásban látható) és
- Mendel Péter zeneszerző,
akik különböző színházakból, sok néző számára ismerős, fiatal alkotók.
Mellettük Mészöly Anna, aki szintén nem először lép fel a Szkénében, és egy előadásról előadásra változó meglepetés vendég is csatlakozik alkotóként. Az előadás látványtervezője Bazsányi Sára.
Szaplonczay Mária, Conchita egyik megformálója szerint az ugyanazon karaktereket megformáló színészek között nincs rivalizálás a színpadon. A színművész az InfoRádióban elmondta, a darabbal kapcsolatos eddigi egyik legnagyobb sikerélményük az volt, amikor úgy emlegették Fehér Diána Aidát és őt – mint Conchitákat – mintha végig együtt, egy emberként álltak volna a közönség előtt. A dicséretet többes számban kapták, dacára annak, hogy nincsenek egyszerre jelen az előadásban.
Egyetértett azzal, hogy a darab minimalista díszlete miatt nagyobb figyelem esik a színészekre, a testek játékára.
„A rendezőt is ez érdekelte, bár ez nehéz feladat. Nagyon jó egy másik emberrel való játékra építeni az estét. Ez ajándék is egyben” – mondta a fiatal színművész, aki szerint jobb lett volna két próbaalkalom a beugró vendéggel, két különböző napon, de csak egyet sikerült összehozni. „Kerekes József fantasztikusan oldotta meg a feladatot, hiba nélkül, de azért nagyon izgultunk. Azt tudtuk, hogy nagyon jó színész, de azt hiszem, felülmúlta az elvárásainkat. Lehet, hogy nem annyira kellemes egy nap alatt lepróbálni a produkciót, mert összetett és sok a szöveg, amit meg kell tanulni. Az előadás korábbi vendégszereplője, Fekete Ádám ugyan fiatalként formálta meg a karaktert, de alapvetően egy idősebb színész alakítja ezt a szerepet” – tette hozzá Szaplonczay Mária, aki 2024 óta az Örkény Színház társulatának tagja.
A színművész egyebek mellett a teátrum társulatáról, a tavalyi arénás „Örkény20” születésnapi koncertről is mesélt az interjúban, amelyet alább hallgathatnak meg teljes terjedelemben.